您现在的位置: 首页 > 名家推荐 > 中国画
王家训
时间:2017-06-29 19:46 来源:未知 作者:admin 点击:
王家训
     1958年生于江苏东台,号水夫,斋名听风阁,中国国画家。中国美术家协会会员,浙江省中国人物画研究会理事。
     参加第八、九、十届全国美展及中国美协主办的一系列画展。他的人物画意境古远、趣味天成,画面带来的气息既远离我们的生活,又似乎就发生在我们的身边,不故作深刻,却不是一览无馀,呈现出一种独特的人文情怀。
明白干净 王家训中国画的写意美学
    传统的中国画是一种精神生活方式,是一种人文关怀,而不只是一种技能和视觉盛宴。可以是针对广大观者的“教化人伦”,表现一种有助于社会和谐的群体意识;也可以是个人的“畅神”,表现人与自然或人与自我和谐,在超越现实局限中获得的精神自由。
    王家训的中国画有着一种温暖和从容的感染力,这种感染力的来源就是他拥有来自传统、来自生活的深深情结。这些情结促使他到传统艺术和民间生活中寻求语言,说出他的画,“载道”而“畅神”,表现着中国文化的和谐精神。
    从画中来看,王家训的作品里随处可见书、笔、画、棋等具有古典文化意象的元素。他的古诗词书香门第题材的画作较多。眉清目秀的女子总是坐在纤细的木椅上,或浅笑低吟,或凝睇遐思,手边读不完的书、写不完的信。然而不急,一碟玫红色的小果、一碗清茶、一段佳句、一缕幽幽情思,足以打发一整个下午。一切那么安妥,悠闲雅致得令人嫉妒,清韵悠扬让人怀想。

不曾上饵  69cm×69cm 纸本 2015年
    除了画内元素的交代,画外功夫更能传达王家训作品的思想情趣。
   倪赞道:“画者不过意笔草草,不求形似,聊以自娱,写胸中逸气耳。” 董其昌有论:“画山水唯写意水墨最妙。何也?形质毕肖,则无气韵;彩色异具,则无笔法。”明代徐渭题画诗也谈到:“不求形似求生韵,根据皆吾五指裁。”王家训的作品正是这样一种抒情传神的写意,人物、景物适度的夸张,轻松而自如,流溢出古雅、超然的意境和鲜活生动、弥长的韵味。意境和情感则是王家训作品中的灵魂,是他的综合修养在画面上的具体反映,是其作品能够打动人的关键。
    事实上,王家训这类作品体现着一种积极的意义——为旧形式注入新的内涵,使人为之耳目一新,且从旧形式中提取积极因素,加以运用,在时间的历炼中,为人称道和喜闻乐见。这些作品在力求笔精墨妙中,对旧形式、对结构进行了取舍。在依然是借用文人雅士闲适、散淡的题材中,王家训在品格、美感、境界的营造中都进行了置换,在符号的重组中,诗、书、画、印等的整体效果都漾溢着一种清新感和生活的诗意,一扫传统文人画病态的把玩与孤傲的自赏心态;同是醉翁、高士、钓父、棋者、品茗等题材,在王家训笔下焕然一新,他最为突出之处是——表现了平淡生活的单纯、充实、意趣和欢乐、愉悦。而且,在甘于平淡中体现出一种“天真”感和童心未泯的品质,一种源于生活的平实而产生的自足感,漾溢在画面中,不故作深刻,却不是一览无馀……偶露淘气、玩世乃至诡谲,也都令人感到会心。表达了人与自然、人与生活、人与自身的和谐关系和平静、愉悦、诙谐、幽默的心态。
     王家训表达的意、抒发的感情个性,既是个人的,又与群体连在一起,既是当下的,又与历史文化脐带相连。使观众通过作品产生思想上的共鸣与感染,陶冶情操、滋养身心。
作品欣赏


不曾有心  69cm×69cm 纸本 2015年

斗室品得世闲情  69cm×69cm 纸本 2015年

高轩书声自生境  69cm×69cm 纸本 2015年

人与时节几曾留  69cm×69cm 纸本 2015年

童趣作品1 50cm×50cm 纸本 2015年 

闲心品茗意微醉 69cm×138cm 纸本 2015年


 
(责任编辑:wanshiqin)
上一篇:任赛
下一篇:李雄范
分享按钮
友情链接
Copyright @ 2016 www.hwys16.com All Rights Reserved. 联系人:时琴 咨询电话:15810680740 邮箱地址:2039823910@qq.com 皖ICP备16022111号-1